В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Векслер.

Юрий Абрамович (Аркадьевич) Ве́кслер

(4 февраля 1940 — 29 сентября 1991) — советский кинооператор. Лауреат государственной премии СССР (1985).

Биография

Родился 4 февраля 1940 года в Ленинграде в семье художника-постановщика Абрама Соломоновича Векслера. Племянник художника Михаила Векслера (1898—1974). В 1957 году начинает работать на киностудии «Ленфильм» учеником фотолаборанта. Не имея кинооператорского образования и формального диплома, прошёл все ступени профессионального роста. Мастером для него стал кинооператор Дмитрий Долинин, включивший его в свою группу сначала ассистентом, а потом вторым оператором[1]. А в титрах фильма Виталия Мельникова «Семь невест eфрейтора Збруева» (1970) они оба значатся операторами-постановщиками.

Юрий Абрамович Векслер также работал и над следующими фильмами Виталия Мельникова: «Здравствуй и прощай» (1972), «Старший сын» (1975) и «Женитьба» (1977). Фильм «Отпуск в сентябре» по пьесе Александра Вампилова «Утиная охота» был снят в 1979 году, но пролежал на «полке» под запретом до 1987 года. С режиссёром Динарой Асановой были сняты фильмы «Ключ без права передачи» (1976) и «Пацаны» (1983).

Кинокритик Ольга Шервуд отмечает, что Юрий Векслер «был создан именно для отечественной киношколы тех лет, когда изображение само по себе говорило правды больше, чем „идейное содержание“. Осознавал первородство своей профессии в кино, но операторскую задачу понимал классически строго: видел её в том, чтобы подчинить себя драматургии и раствориться в ней»[2].

В 1979 году вышел фильм Игоря Масленникова «Шерлок Холмс и доктор Ватсон», имевший большой успех у зрителей. На следующий год выходит продолжение «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» (3 серии). Придуманный Векслером кадр, когда зритель видит со спины Холмса и Ватсона, которые сидят возле камина и беседуют, стал символом этого сериала. С Игорем Масленниковым были сняты экранизация «Пиковой дамы» (1982) и культовые фильмы 80-х годов «Зимняя вишня», «Зимняя вишня 2» и «Зимняя вишня 3».

В 80-е годы продолжилось сотрудничество с режиссёром Виталием Мельниковым. Были сняты фильмы «Чужая жена и муж под кроватью» (1984), «Первая встреча — последняя встреча» (1987), «Царская охота» (1990).

Юрий Векслер готовился к собственной постановке по сценарию Алексея Германа и Светланы Кармалиты «Долгие ночные стоянки», полудетективной современной истории с военными воспоминаниями[2].

Скончался от второго инфаркта 29 сентября 1991 года. Похоронен в Ленинграде на Сестрорецком кладбище.

Жена — актриса Светлана Крючкова; сын — звукорежиссёр Дмитрий Векслер (р. 1981).

Сестра — гримёр Лиана Аркадьевна (Абрамовна) Раппопорт (Векслер).

Кино

В 1969 году Юрий Векслер встречает своего мастера. Им стал оператор Дмитрий Долинин, который сразу взял перспективного молодого человека в операторский коллектив для съемок фильма «Семь невест ефрейтора Збруева». Художественные и операторские находки Юрия были настолько точны и интересны, что его по праву указывают в титрах вторым оператором-постановщиком картины. А режиссер Виталий Мельников в последующих своих картинах каждый раз работал только с Векслером.

Юрий Векслер с камерой | TV Kultura

Особенностью операторской профессии является то, что часто даже маститые операторы остаются в тени славы актеров и режиссеров фильмов. Но только в кинематографических кругах знают, что успех картины во многом зависит от мастерства человека с камерой.

Именно оператор делает художественный замысел фильма видимым. На хороших операторов режиссеры и артисты буквально «молятся». А Юрий Векслер обладал именно таким чутьем, которое вывело многие фильмы в разряд культовых.

Юрий Векслер на съемках фильма «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» | Sobaka

Все работы Юрия Векслера можно отнести к значимым. Но прежде всего поклонникам запомнились его киноленты «Старший сын», «Отпуск в сентябре», «Женитьба», «Ключ без права передачи», «Пацаны», «Шерлок Холмс», «Зимняя вишня», «Царская охота». Свои фильмы Юрий Векслер снимал, не имея высшего образования, что в те годы было нонсенсом.

Интересен был его индивидуальный подход к каждому актеру. Он подолгу мог сидеть в гримерке рядом с артистом, беседовать с ним. А потом, следуя какому-то своему внутреннему наитию, давал команду снимать. В каждого исполнителя Юрий влюблялся как художник. Он тонко и точно выстраивал крупные планы.

Юрий Векслер на съемках фильма «Пацаны» | Кино-Театр

Обладая истинной интеллигентностью, Юрий Векслер оставался страшным трудоголиком. Он мог сутками искать кадр, работать без перерыва. Он не гнушался дружбой с самыми простыми людьми, подсобными рабочими.

В нем не было излишнего позерства и гордости. Как и полагается оператору, он был всегда в тени. Но режиссеры всегда могли положиться на его врожденное мастерство и чувство стиля. Все подготовительные работы он проводил незаметно, во время построения мизансцены. Таким образом, режиссеру уже не надо было ждать еще и выстраивания операторской картинки дополнительно.

Юрий Векслер на съемках | НТВ

Советы Юрия Векслера по съемкам всегда были бесценны. Например, это он предложил проводить съемки «Женитьбы» зимой. Заснеженность улиц скрывала ненужный в кадре асфальт, делая все пейзажи исторически правдоподобными.

Оператор Векслер полностью создал художественный мир киноленты «Шерлок Холмс», одному из знаковых фильмов в его биографии. Ему принадлежит авторство образа самого детектива, источником вдохновения для которого послужили картины Сиднея Пейджета. Знаменитый кадр, в котором зрители видят со спины сидящих Шерлока Холмса и доктора Ватсона напротив камина, также был придуман оператором.

Фильмография

• 1962 — Мальчик с коньками (короткометражный)
• 1962 — 713-й просит посадку
• 1968 — Источник
• 1970 — Семь невест eфрейтора Збруева
• 1970 — Любовь Яровая
• 1972 — Здравствуй и прощай
• 1974 — Странные взрослые
• 1974 — Ксения, любимая жена Фёдора
• 1975 — Старший сын
• 1976 — Ключ без права передачи
• 1977 — Женитьба
• 1979 — Шерлок Холмс и доктор Ватсон
• 1979 — Отпуск в сентябре
• 1980 — Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона
• 1980 — Очки от солнца (короткометражный)
• 1980 — Куст сирени (короткометражный)
• 1981 — Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона. Собака Баскервилей (соавтор сценария)
• 1982 — Пиковая дама
• 1983 — Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона. Сокровища Агры
• 1980 — Пацаны
• 1984 — Чужая жена и муж под кроватью
• 1984 — Колье Шарлотты
• 1985 — Зимняя вишня
• 1986 — Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Двадцатый век начинается
• 1987 — Первая встреча — последняя встреча
• 1988 — Презумпция невиновности
• 1990 — Царская охота
• 1990 — Зимняя вишня 2
• 1991 — Лох — победитель воды
• 1995 — Зимняя вишня 3
• 2000 — Воспоминания о Шерлоке Холмсе (также и сценарист)

Личная жизнь

Первый брак оператора продлился 11 лет. После развода он некоторое время жил один. Поджарый, с офицерскими усиками и немного грустным взглядом Юрий пользовался популярностью у сотрудниц киностудии.

• Как Светлана Крючкова пережила три развода и победила рак

Шесть лет они прожили, не регистрируя отношения. Их расписали только накануне рождения сына Дмитрия в 1981 году. К этому времени Юрий, не отличавшийся хорошим здоровьем, уже перенес первый инфаркт. Это был тяжелый момент для обоих.

Юрий Векслер с семьей | НТВ Юрий Векслер с семьей | Whos dated who

Примечания

1. ↑ 12Масленников И. В. [www.ozon.ru/context/detail/id/3615985/ Бейкер-стрит на Петроградской]. — СПб.: Амфора, 2007. — 312 с. — ISBN 978-5-367-00592-9.
2. ↑ 12Ольга Шервуд. [2011.russiancinema.ru/index.php?e_dept_id=1&e_person_id=153 Юрий Векслер]. Новейшая история отечественного кино. 1986—2000. Кино и контекст. Т. 1. СПб, 2001.. Проверено 1 июня 2015.

Профессионал без диплома

Юрий Векслер родился в Ленинграде в семье художника-постановщика Абрама Векслера. Раннее детство Юрия прошло в годы блокады, мальчик голодал, рос невысоким и слабым физически. В послевоенное время Векслер учился в школе вместе с детьми из неблагополучных семей. На их фоне он, одетый в опрятные вещи, которые семья получала в ленд-лизовских посылках, выглядел настоящим пай-мальчиком, однако всегда тянулся к шпане, пропадал во дворах, понимал жаргон и знал все блатные песни.

В то же время Юрий тянулся и к прекрасному. Векслер-старший был учеником выдающегося авангардиста Марка Шагала, и страсть к изобразительному искусству будущий оператор унаследовал именно от отца. Абрам Векслер работал художником на «Ленфильме» и часто брал на съемки сына, а тот мог часами пропадать в цехах и павильонах студии. Кино с детства окружало Векслера и стало для него целым миром. Также Юрий занимался живописью в ленинградском Дворце пионеров и серьезно увлекался фотографией.

«Я снимал что первую картину, что последнюю. Не скажу, что я на первых картинах был непрофессиональнее, чем сейчас. Вот так вот родился».

По окончании школы Векслер решил поступать во ВГИК. В качестве портфолио абитуриенты должны были предоставить несколько фотоснимков, и фотографии Юрия выглядели очень профессионально — как кадры из настоящих фильмов. В период поступления он даже помогал некоторым конкурсантам — снимал специально для них, но почему-то хитрецов с его фотографиями зачислили на курс, а самого Векслера — нет.

В 1957 году Юрий устроился ассистентом фотолаборанта на студию «Ленфильм». Там он получил профессиональное образование у лучших операторов тех лет, например таких, как Андрей Москвин, Вячеслав Горданов, Михаил Покровский и Дмитрий Долинин. Последний был и близким другом Векслера на протяжении всей его жизни.

LiveInternetLiveInternet

Песни Александра Галича со студенческих лет – важная часть моего саундтрека жизни.

Из книги воспоминаний А. Галича «Генеральная репетиция»: «Зал Дома ученых в новосибирском Академгородке.Это был,как я теперь понимаю,мой первый и последний открытый концерт,на который даже продавались билеты…Я только что исполнил… песню «Памяти Пастернака»,и вот,после заключительных слов,случилось невероятное – зал,в котором в этот вечер находилось две с лишним тысячи человек,встал и целое мгновение стоял молча,прежде чем раздались первые аплодисменты.Будь же благословенным это мгновение»

0:00:00/0:00:32

Мне посчастливилось быть на этом концерте Галича почти 50 лет назад,7 марта 1968 года,на фестивале бардов в новосибирском Академгородке.

Многие из тех,кто был тогда в зале,признавались потом друг другу в ощущении страха от слов поэта,слов,казавшихся до того невозможными на советских сценах.И многим слушателям тогда мерещилось,что вот сейчас раскроются двери,войдут вооруженные люди и всех их арестуют вместе с Галичем.

Александр Галич среди слушателей. Новосибирск, Академгородок, 1968. Фото Владимира Давыдова.

Кинопленка (фильм «Запрещенные песенки»),запечатлевшая это выступление Галича, зафиксировала также и то,что и Галич сам тоже преодолевал страх…Этот коллективный акт «выдавливания из себя раба» на том концерте забыть невозможно.Думаю,что практически все покинули его несколько иными людьми,чем были до концерта.

Да,зал тогда встал после песни «Памяти Пастернака».Но все же вряд ли кому тогда могло прийти в голову,что Галича ждет судьба,похожая на пастернаковскую.

И не к терновому венцу Колесованьем, А как поленом по лицу – Голосованьем!

Воздействие песен Галича,воздействие его голоса даже в записях («…есть магнитофон системы «Яуза») также было мощным и прочищающим мозги.И до сих пор остаются в памяти многих его строчки:

Ни гневом, ни порицаньем Давно уж мы не бряцаем: Здороваемся с подлецами, Раскланиваемся с полицаем.

Промолчи, попадешь в палачи…

Ах, у психов жизнь – Так бы жил любой: Хочешь – спать ложись, Хочешь – песни пой! Предоставлено Нам – вроде литера – Кому от Сталина, Кому от Гитлера!..

А утром мчится нарочный в ЦК КПСС…

Это гады физики на пари раскрутили шарик наоборот.

Я гляжу на экран, как на рвотное…

Она приняла «Дюрсо», а я перцовую за советскую семью образцовую.

До чего ж мы гордимся, сволочи, что он умер в своей постели.

Оказался наш отец не отцом, а сукою.

Ты ж советский, ты же чистый, как кристалл…

Но бойтесь единственно только того, кто скажет: «Я знаю, как надо!»

Наш поезд уходит в Освенцим сегодня и ежедневно…

Облака плывут, облака…

Плохо спится по ночам палачам…

…Ох, нет на свете печальнее повести, Чем об этой прибавочной стоимости!

В песнях Александра Галича присутствовали три непростительных «греха» с точки зрения Софьи Власьевны (так в свое время диссиденты называли советскую власть),три табуированных до того в устной публичной речи советского человека и в официальном искусстве дискурса:

1. Евреи и их исход из СССР (и как подтема – антисемитизм) – и это в годы двух волн государственного антисемитизма 1967 и 1973 года.

2. Нелицеприятное,ёрническое упоминание ЦК КПСС и его тогдашней «вертикали».

3. Антисталинские песни-предостережения в годы,когда Брежнев «закрыл тему»,объявив о подведенной черте в вопросе культа личности Сталина и дав одновременно некоторым повод втихаря поговаривать о «периоде необоснованных реабилитаций»…

Нарушение любого из этих табу автоматически вызывало огонь на себя.

«Облака плывут». Это видео, которое предоставил РС режиссер Алексей Гелейн, он получил от писателя Владимира Максимова.

Галич мог бы благополучно дожить до перестройки преуспевающим советским драматургом и сценаристом.Но он выбрал другую жизнь.Почему?Драматург Алексей Арбузов при исключении Галича из Союза писателей и позднее уверенно утверждал,что Галич сделал это из тщеславия.В конце своей жизни Арбузов,кажется,понял,что он ошибался.

О запоздалом прозрении Алексея Арбузова в отношении Галича писала в 1988 году Ольга Кучкина:

«…в один из дней,когда Алексей Николаевич был уже болен,и я сидела у его постели,а он только что проснулся,и сознание еще не совсем вернулось к нему, – у него были теперь такие минуты непроясненного сознания, – он спросил: «Как вы думаете,если в нашей передаче я попрошу,чтобы Галичу разрешили вернуться,и чтобы дело его пересмотрели, это будет правильно?» – «Как вы решите,так и будет правильно», – отвечала я.Речь шла о телевизионной передаче об Арбузове,которую я готовила.В сценарии большие куски текста принадлежали самому драматургу,но я уже тогда знала,что он ничего не произнесет. Читать придется актеру – у Алексея Николаевича стало плохо с речью.Он еще раз с радостью повторил,что будет хлопотать о возвращении Галича на родину.Он не помнил, что Галич умер».

Так все же как и почему появился второй,другой Галич?Конечно,творчество всегда тайна. Рискну все же сделать предположение,что одним из ключевых событий для прозрения преуспевающего «пижона» (так говорил о себе прошлом сам Галич) стала его беседа после запрета спектакля «Современника» по его пьесе «Матросская тишина» с функционеркой ЦК КПСС.Беседа эта описана Галичем в его книге воспоминаний «Генеральная репетиция»…Но это всего лишь мое предположение…Так или иначе,Галич прозрел,вышел из общества,в котором «и слава,и почет за верность общей подлости».Это родило его песни,его новый голос…Ему мощно и слаженно ответил хор «глухих согласных»,как некогда – Пастернаку.

Но этот хоровой ответ уже не мог сбить Галича с его пути,а напротив,он еще более утвердил его в позициях.И Галич остался верен себе,с горечью отмечая потери на этом пути многих из тех,кого до того считал друзьями.

0:00:00/0:08:31

И еще многих друзей потерял Галич,приняв крещение.Тема щепетильная,ибо выбор такого рода человек не обязан никому объяснять.И все же рискну и здесь высказать предположение, что,может быть,какую-то роль в решении сыграло и нежелание Галича быть в глазах некоторых других только евреем,в первую очередь евреем,т. е. быть определенным по крови – по расистскому,нацистскому признаку.И это при том,что приверженность теме судьбы советских евреев и их исхода ярка в его творчестве,как и презрение к антисемитизму…Но,может быть,не менее важным для Галича было желание окончательно отстроиться христианством от «блока коммунистов и беспартийных»…Все это не более, чем предположения,ибо,скорее всего,принятие крещения было выбором не сознания,а души Галича…

Свои стихи,которые Галич исполнял под гитару,он называл антипеснями,подразделяя их на «песни от лица идиотов» и песни от собственного лица.Первые были монологами сатирических персонажей советского дурдома,советского абсурда…Последние можно отнести к гражданской лирике, – не зря Корней Чуковский называл музу Галича «наследницей гневной музы Некрасова»…

Театр персонажей Галича был первые годы перестройки воплощен актерами театра «Третье направление» в спектакле 1988 года «Когда я вернусь» в постановке Олега Кудряшова.

Программка спектакля театра «Третье направление», 1988

Я был вместе с Кудряшовым и Алексеем Воскресенским одним из трех соучредителей этого театра,в котором потом работал директором.

Мне никогда не забыть приема московской и ленинградской публикой спектакля «Когда я вернусь»,в котором стихи Галича звучали в музыкальной обработке Аркадия Серпера и Виктора Семенова.

В Москве мы (всегда при аншлагах) играли спектакль на обеих сценах театра на Таганке,в театре на Малой Бронной,а на гастролях в Ленинграде в ДК им. Ленсовета и еще в нескольких больших залах.После первого же спектакля в Ленинграде наших актеров и прежде всего, конечно,Рамила Ибрагимова,игравшего роли – вариации воплощения зла,начали узнавать на улице.А какие прекрасные лица были в залах у людей,дождавшихся открытого исполнения песен Галича,его слова правды!..

Из книги Галича «Генеральная репетиция» мы среди прочего узнаем,что удобную формулировку для так ранившего автора запрета спектакля «Современника» по его пьесе «Матросская тишина» предложил на худсовете Георгий Товстоногов.Прошло много лет.И когда мы с театром «Третье направление» привезли спектакль «Когда я вернусь» в Ленинград,то неожиданно обнаружили в зале Георгия Александровича.Дело для тогдашнего Ленинграда немыслимое,чтобы городской театральный царь пришел,как обыкновенный зритель,на спектакль неведомого ему молодого театра.Но он пришел.Пришел,я уверен,»на Галича».Видимо,предполагаю,все-таки беспокоила его совесть по поводу собственной роли в судьбе Галича,с которым он был,скорее всего,знаком…Товстоногову наш спектакль нравился,и он в антракте,»вычислив» в зале режиссера театра М. Чумаченко,эмоционально это выразил и просил передать похвалы постановщику спектакля Олегу Кудряшову…

Примерно в это же время я уже в Москве оказался в зале на вечере Зиновия Гердта.Помня, что они с Галичем оба были в театральной студии А. Арбузова и В. Плучека,я послал Гердту записку с вопросом,как он относится к творчеству Галича.Совершенно неожиданно для меня,Зиновий Ефимович,прочитав записку,без тени шутки сказал почти гневно примерно следующее: «У него на Западе вышла книжка,где в аннотации написано,что он был на фронте и сидел в лагере.А он НЕ БЫЛ на фронте,и в лагере он НЕ СИДЕЛ! И он не опроверг эту ложь».

Для Гердта,знатока поэзии,по многим,видимо,глубоко личным причинам,оказалось невозможно принять поэзию друга юности Галича,принять его в качестве поэта…Жаль…Но все мы «заложники времени»,причем каждый – своего времени.

У песен Галича были и остаются исполнители.Когда известие о его смерти распространилось по Москве,на спонтанном вечере его памяти в Театре сатиры его стихи читал Александр Ширвиндт.Исполняли и исполняют Галича Сергей Чесноков,Владимир Бережков,Максим Кривошеев и другие…Уже живя в Германии,я уговорил Валентина Гафта исполнить несколько песен Галича для одного берлинского фестиваля.Идея вдохновила актера,но внезапная болезнь помешала осуществить задуманное.Совсем недавно я узнал от Вероники Долиной,что песни Галича под собственный аккомпанемент на фортепиано любил исполнять Леонид Броневой.И я абсолютно уверен,что песни эти будут жить долго и еще будут не раз воплощены на русской театральной сцене,рассказывая зрителям правду о времени,в котором поэту выпало жить и умереть.

Галич открыто и публично оскорблял чувства в виде исключения веровавших в социализм с человеческим лицом партийных бонз.Я написал «публично»,потому что магнитофонные записи доносили в обоих смыслах этого слова его голос и до объектов его сатиры.И этих насмешек над всем официальным Галичу не простили.

…И гость какой-нибудь скажет: – От шуточек этих зябко, И автор напрасно думает, Что сам ему черт не брат! – Ну, что вы, Иван Петрович, – Ответит ему хозяйка, – Бояться автору нечего, Он умер лет сто назад…

1970

Спустя четыре года после написания этих строчек песни «После вечеринки» Галич был вынужден уехать в эмиграцию,где,прожив три года,умер при обстоятельствах,до сих пор вызывающих вопросы.С тех пор прошло сорок лет.Но за эти годы,даже в разгар перестройки дочери Галича Алене не дозволено было получить в ФСБ для ознакомления все его дело, которое велось в КГБ.А рукописи его писавшейся уже за границей прозы,в частности,романа «И снова о чёрте» исчезли из квартиры его вдовы после ее смерти…

Но песни благодаря «магнитиздату» остались и теперь,уже благодаря интернету, общедоступны,а те,кто познакомился с ними при жизни автора,хранят их и в своей памяти…Голос Галича остается с нами.Галич сказал однажды: «Понимаете,для меня поэзия – это все-таки всегда до какой-то степени крик о помощи»…

За свои песни,за эти крики о помощи Галич был изгнан отовсюду: из творческих союзов,из театра и кино,из родной страны…

0:00:00/0:03:21

Сохранилась видеозапись исполнения песни «Когда я вернусь»,сделанная в эмигрантские годы Галича.

«Когда я вернусь». Это видео, которое предоставил РС режиссер Алексей Гелейн, он получил от писателя Владимира Максимова.

Обсуждать,своей ли смертью умер Галич,я здесь и сейчас не хочу,так как считаю,что пока закрыты его дела в ФСБ и полиции Парижа,разговор этот спекулятивен.Скажу только,что среди тех,кто полагает,что смерть Галича,скорее всего,не была несчастным случаем,а не обошлась без участия третьих лиц,были и Василий Аксенов,и Владимир Войнович,и автор книги «Полная биография Галича» Михаил Аронов.И добавлю только,что сам Галич опасался быть убитым.Тому есть немало свидетельств.Вот одно из них.

Песня «Когда собьет меня машина «

Может быть, мать Галича сообщила сыну о полученной ею по почте записке «ПРИНЯТО РЕШЕНИЕ УБИТЬ ВАШЕГО СЫНА», не знаю…

Идут годы. Голос Галича остается со многими своими почитателями, остается с нами.

Но неужели шутливое,как тогда казалось,предсказание Галича,действительно сбудется и от его песенок будет «зябко» и в 2017 году?